lunes, 23 de junio de 2014

Técnicas para encontrar y ser encontrado



Me parece increíble (en el buen sentido de la palabra) que un artista como Fernando Vicente no tenga formación alguna en Bellas Artes ó dibujo, es completamente autodidacta. Su trabajo es calidad pero también cantidad, tiene un portfolio sumamente amplio que va desde ilustraciones de pin ups hasta libros infantiles.
A veces cuenta sólo con unas cuantas horas para desarrollar una ilustración y nos dice que, en esos casos y siempre, es mejor pensar en una buena idea que en una buena ejecución técnica. Si la idea es buena, se sostiene mientras que si es mala, aunque la técnica sea impecable no hay nada que hacer.
Una cosa que me encantó es que dice que todo lo que compramos, coleccionamos habla de nosotros y nos forma como artistas, en su caso él colecciona mapas y carteles del cuerpo humano, elementos frecuentes en su trabajo. Y por otro lado, también debemos de ilustrar por nuestra cuenta los cuentos clásicos que nos encantaban de pequeño, para ofrecer nuestra aportación y sobretodo por que cuando algo nos gusta, damos lo mejor de nosotros mismos.

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Y aquí algunas referencias interesantes de la clase de técnicas de María Pascual:

Sonia Pulido
Shadows de Suzy Lee (imagen) - uso del carboncillo





· Escritos en la corteza de Esther García - uso del grafito

· Zimbo de Joanna Concejo - uso del grafito

· El contador de cuentos de Alba Marina Rivera 

· El hilo de la vida de Serge Bloch 

· La princesa viene a las cuatro de Rotraut Susanne Berner

· Ulises Wensell - barras de pastel

· Jorge gonzález -¡TODO es increíble!-

· Happy lion in Africa de Robert Duvuisin, - uso de ceras

· Duerme negrito de Paloma Valdivia <3

· Jo Singe Garçon de Beatrice Alemagna - uso de rotuladores 

· Sara Esteje - uso de bolígrafo

· Drawing form the city de Ganesh Jogi y Teu jogi - Jogi style 



lunes, 9 de junio de 2014

Sí, los ilustradores también bailan :)

Siempre son interesantes los consejos que un profesional con experiencia en el sector puede ofrecer sobre sus métodos de trabajo: en este caso, la escritora y músico Victoria Pérez Escrivá, nos motiva a aprender todo lo relacionado con el ámbito artístico: desde aprender a tocar un instrumento hasta bailar para estimular el hemisferio derecho del cerebro (activar la mente y creatividad).

Dibujar con la mano izquierda y luego escribir lo primero que nos venga a la cabeza sobre lo que hemos dibujado puede ser un ejercicio interesante.
Así como también escribir en las mañanas sin pensar demasiado ya que es cuando estamos aún con la mente en blanco.

2 lecturas obligatorias: Ray Bradbury y "El Camino del Artista" de Julia Cameron.



Y como siempre Pepe Morán regalando un montón de referencias a tener en cuenta:
 ( la mayoría enfocada a prelectores )

- FERIA INTERNACIONAL DE LIBROS DE ARTISTA
- "El abuelo Tomás" de Zavrel
- Escritor cubano Alejo Carpentier 
- Ulises Wensell (uno de los ilustradores y pintores más destacados de España)
- Taro Gomi
- "En el desván" de Satoshi Kitamura y Hiawyn Oram
- "¿De quién es este rabo?" de Barberis
- "Jazzy en la selva" de Lucy Cousins
- "Oh!de Josse Goffin
-  "El canto de las ballenas" de Dyan Sheldon
- "Pregúntame" de Antje Damm
- "Cierra los ojos" de Hallensleben

Y para terminar, el resultado de nuestra clase de dibujo "experimental" en la cual bailamos los alumnos, los lápices y la bailarina. :)




lunes, 2 de junio de 2014

Análisis álbum "Una niña"



He realizado un análisis del álbum ilustrado por Pep Carrió y escrito por Grassa Toro: "Una niña"
Para mi ha sido todo un placer y he aprendido mucho en el proceso.

Dejo aquí el enlace al álbum en su versión digital y debajo el análisis del libro.

Aprovecho también para dar las gracias al escritor Grassa Toro por responder con tanta amabilidad mis dudas sobre este proyecto tan bonito y personal. Gracias :)